Translation missing: ro.general.back_to_blogs.title

Lumea artei și inspirație

Gerhard Richter - 3 stiluri ale celui mai scump artist în viață + cum să-i repeți tehnica

Vopsele în ulei și secretul succesului lui Gerhard Richter

Pe scurt: Gerhard Richter (născut în 1932 la Dresda) este cel mai scump artist în viață din lume. Este celebru pentru trei stiluri: 1) portrete fotorealiste bazate pe fotografii (pe care le estompa pentru un efect de memorie), 2) abstracții cu racleta, folosind spatule mari încărcate cu vopsele în ulei, 3) diagrame de culori (mozaicuri geometrice de culori). Opere celebre: „Betty” (1988), „Abstraktes Bild” (anii '80-'90), „Cage Paintings” (2006). Secretul succesului său: experimentarea constantă cu mediul de lucru + o tehnică unică de aplicare cu spatula.

Gerhard Richter este un artist ale cărui lucrări la licitațiile Sotheby's și Christie's depășesc în mod regulat 30-50 de milioane de dolari. În 2015, lucrarea sa „Abstraktes Bild” (1986) a fost vândută cu 46,3 milioane USD - un record pentru un artist european în viață. Ce îl face atât de special?

Răspunsul constă în flexibilitatea sa incredibilă. Majoritatea artiștilor creează într-un singur stil întreaga viață. Richter conduce simultan 3-4 direcții complet diferite, fiecare cu o tehnică și o filozofie distinctă. Dacă punem alături „Cage Painting” și „Betty”, par a fi realizate de artiști diferiți. Aceasta este, de fapt, secretul succesului său.

Cele 3 stiluri principale ale lui Richter

1. Portrete fotorealiste (Photo-paintings)

Creația timpurie (anii '60-'70). Richter pictează pe baza unor fotografii (de familie, din ziare, propriile fotografii), apoi estompează marginile cu o pensulă moale. Efectul: tabloul arată ca o fotografie mișcată, aproape ca o amintire din memorie.

Opere celebre: „Onkel Rudi” (1965 - portretul unchiului în uniforma Wehrmacht), „Tante Marianne” (1965 - mătușa cu autorul ca bebeluș), „Betty” (1988 - portretul fiicei). Este o tehnică filozofică - „Pictez realitatea, dar așa cum se păstrează ea în memorie, nu așa cum este ea în realitate”.

2. Abstracții cu spatula (Abstrakte Bilder)

Cea mai faimoasă serie începând cu anii '80. Pânză de mari dimensiuni + vopsea în ulei + o spatulă uriașă (uneori de 2-3 metri lungime). Richter aplică vopseaua în straturi groase, apoi trage cu spatula peste pânză, creând dâre, pete și modele naturale.

Caracteristici: energie + hazard + control. Richter nu știe niciodată cu exactitate cum se va termina tabloul. Este un efect fizic - modul în care vopseaua reacționează la mișcarea spatulei și ce culori sunt scoase la iveală din straturile inferioare. Fiecare lucrare este o „sesiune de improvizație” care durează săptămâni.

Opere celebre: „Abstraktes Bild” 599 (1986) vândut cu 46 milioane USD, seria „Cage” 1-6 (2006) expusă la Tate Modern, „Wald” (2005).

3. Diagrame de culori (Color Charts)

Mozaicuri geometrice: sute de pătrate în culori diferite, aranjate precis pe o grilă. Richter le-a realizat timp de câteva decenii. Cea mai cunoscută versiune: 1024 Farben (1973) - 1024 de pătrate în culori perfect distincte.

Filozofie: culoarea ca fizică, nu ca simbol. Richter se revoltă împotriva expresionismului abstract (Pollock, Rothko), în care culoarea avea semnificații emoționale. La Richter, culoarea este „doar culoare”.


Tehnica spatulei a lui Richter - cum să o repeți

Mulți pictori încearcă să repete stilul lui Richter. Acest lucru necesită:

  • O pânză mare (minim 80x100 cm, ideal 120x160 cm)
  • Vopsele în ulei de bună calitate (Schmincke Mussini, Royal Talens Rembrandt) sau acrilice heavy-body
  • O spatulă lată (minim 30 cm lățime, ideal 60+ cm)
  • Multe straturi de vopsea lăsate la uscat (de la câteva zile la câteva săptămâni)
  • Răbdare pentru experimente - Richter spune că 80% din lucrările sale ajung la gunoi

Pas cu pas:

  1. Acoperă pânza cu 3-4 straturi de vopsea în ulei în culori diferite (fiecare strat se usucă 12-24h)
  2. După o zi de uscare, aplică un strat deschis la suprafață
  3. Ia o spatulă uriașă și încarcă marginea acesteia cu vopsea
  4. Trage cu spatula peste pânză într-o singură mișcare lungă - de la un capăt la altul
  5. Repetă din direcții diferite, folosind culori variate
  6. După fiecare mișcare, lasă tabloul o oră sau o săptămână pentru a vedea ce a ieșit la iveală

Momentul cheie: să știi când să te oprești. Richter spune: „Fiecare tablou are momentul lui. După aceea, îl strici.”


De ce este Richter atât de apreciat?

  • Inovație tehnică - metoda cu spatula a fost o revoluție în abstracție
  • Flexibilitate incredibilă - 3+ stiluri diferite simultan
  • Profunzime filozofică - fiecare serie spune ceva despre memorie, percepție, realitate
  • Abordare independentă față de piață - nu pictează la comandă, nu se aliniază tendințelor
  • Istorie personală - a trecut prin RDG și a emigrat în Vest în 1961 (înainte de construirea zidului); această poveste întărește figura sa mitică

Întrebări frecvente

Cu ce vopsele pictează Gerhard Richter?

Cu vopsele profesionale în ulei. Mărci: Schmincke Mussini (alegerea sa personală din anii '70), Royal Talens Rembrandt, Old Holland. Pentru abstracții folosește ulei de in (medium din ulei de in) pentru a crea o consistență extrem de plastică, ideală pentru aplicarea cu spatula. Pentru portretele fotorealiste - straturi subțiri cu medium dammar.

Cât valorează tablourile lui Richter astăzi?

Preț record: 46,3 milioane USD pentru „Abstraktes Bild” 599 (2015, Sotheby's). Prețul mediu pentru abstracții mari: 10-30 milioane USD. Color Charts: 3-10 milioane USD. Portrete fotorealiste: 5-15 milioane USD. Richter este cel mai scump artist în viață din lume din 2012 (înaintea lui - Jeff Koons cu „Balloon Dog”).

Unde pot fi văzute tablourile lui Richter?

Cele mai mari colecții: Tate Modern Londra (seria Cage), Museum Ludwig Köln (colecție din anii '80), MoMA New York, Kunsthalle Bonn, Centre Pompidou Paris, Albertinum Dresda (orașul natal, cea mai mare colecție). Expozițiile retrospective călătoresc la fiecare câțiva ani - urmărește site-urile muzeelor.

Cum să încep să pictez în stilul lui Richter fără experiență?

Începe cu acrilic în loc de ulei (se usucă mai repede, este mai ieftin). Pânză de 50x70 cm. Spatulă lată de 25-30 cm. Aplică 3-4 straturi de culori diferite, bine uscate. Apoi, pe suprafața umedă a celui de-al 4-lea strat, trage cu spatula într-o singură mișcare lungă. Repetă până când tabloul „îți spune singur” că este suficient.

Mai pictează Richter în prezent?

Da, dar a anunțat în 2020 că renunță la abstracții (anunțase anterior și în 2017). În prezent, creează în principal diagrame de culori și schițe pe hârtie. Are 92 de ani (născut în 1932), locuiește în Köln, are propriul atelier. Nu acordă interviuri, nu pictează la comandă - o poziție clasică de vedetă distantă.

Cum își construiește Richter straturile în abstracții?

Rețeta clasică înseamnă 6-12 straturi de vopsea: 1) fundal (deschis) -> 2-3) culori calde (roșu, portocaliu) -> 4-6) culori reci (albastru, violet) -> 7-8) griuri neutre -> 9-12) ultimele straturi trase cu spatula. Fiecare strat se usucă 1-7 zile. Întregul tablou este creat în 1-3 luni.

Citește mai departe pe blogul nostru

Încearcă această tehnică în propriul tău studio

Ia o pânză mare, o spatulă și vopsele în ulei. Petrece o lună lucrând la un singur tablou. Poate nu îl vei vinde cu 46 de milioane, dar vei trăi o experiență similară cu cea a lui Richter.

Ești gata să creezi?

Vezi vopselele în ulei